Miłość to nieodłączny element życia ludzkiego, to przeżycie które uczy nas nie tylko relacji międzyludzkich, ale pokazuje nam również prawdę o samych sobie w odbiciu tej drugiej osoby. Przynosi mnóstwo radości, ale także smutku oraz łez. Niektóre osoby są nam przeznaczone na całe życie, inne zaś są tylko rozdziałem. Pomimo walki o miłość niekiedy jest ona skazana na porażkę oraz pomaga nam wyciągnąć wiele istotnych lekcji. Z historią takich właśnie uczuć oraz doświadczeń życiowych możemy spotkać się w najnowszej płycie Adele 30.
Najnowsza i zarazem czwarta płyta pt. 30 brytyjskiej artystki Adele została wydana 19 listopada 2021 roku przez Melted Stone i Columbia Records. Obejmuje ona 12 kawałków, które w sumie dają nam niemal godzinę naprawdę wyjątkowych i refleksyjnych doznań. Istotnym elementem w jej przesłuchiwaniu jest trzymanie się kolejności piosenek albumu, gdyż układają się one w chronologiczną oraz piękną całość.
Oprócz niesamowitej warstwy melodycznej muzycznych, niezwykle ważna jest warstwa liryczna utworów. Nasze pierwsze wrażenie po przesłuchaniu płyty może być takie, że nie różni się ona zbytnio od poprzednich dzieł Adele, jednakże po głębszym zastanowieniu zobaczymy ciekawe zabiegi muzyczne zastosowane w poszczególnych piosenkach oraz dojrzałość i rozwój artystki w tekstach piosenek. Na temat całego projektu 30 Adele wypowiedziała się w następujący sposób:
Wydaje mi się, że ten album jest samozniszczeniu, potem autorefleksji, a ostatecznie rodzaju odkupienia. Ale czuję się gotowa. Naprawdę chcę, żeby tym razem ludzie usłyszeli moją wersję historii. (…) Po drodze nauczyłam się wielu bolesnych prawd o sobie. Zrzuciłam wiele warstw, ale też owinęłam się w nowe. Odkryłam naprawdę przydatne i zdrowe elementy mentalności, z którymi mogę żyć, i czuję, że w końcu odnalazłam swoje uczucie. Posunęłabym się do stwierdzenia, że nigdy w życiu nie czułam się bardziej spokojna. I tak jestem gotowa, aby w końcu wydać ten album.
Kawałkiem promującym płytę był Easy On Me, który został wydany 15 października 2021 roku. Stanowi on podstawę całego albumu ponieważ opowiada o trudnych doświadczeniach z życia piosenkarki, takich jak jej ciężkie dzieciństwo, nieudane małżeństwo. Refren stanowi odniesienie i prośbę do jej syna Angelo, aby ten nie oceniał jej zbyt surowo, za sytuację w której się znalazł na skutek rozwodu rodziców.
Pierwszym utworem na płycie jest Strangers By Nature, został on napisany we współpracy z, nagrodzonym Oscarem, szwedzkim kompozytorem i producentem Ludwigiem Göranssonem. Adele przyznaje w nim, że czuje się rozbita i zagubiona, ale wie, że z czasem wszystko się ułoży, musi tylko wyciągnąć odpowiednie wnioski i nauczyć się żyć na nowo.
Kolejnym bardzo istotnym utworem jest My Little Love, który jest skierowany do syna artystki. Utrzymany jest on w delikatnych i wyważonych nieco soulowych rytmach. Pomiędzy zwrotkami możemy usłyszeć nagrane rozmowy z chłopcem, a outro stanowi poczta głosowa pozostawiona dla przyjaciela. Pokazuje nam to jaka naprawdę jest matka Angelo – to złożona i skomplikowana kobieta, która uczy się swojej tożsamości poza związkiem ze swoim byłym mężem.
Ciekawym zabiegiem pod kątem gatunku muzycznego jest Cry Your Heart Out, który stanowi przykład nowych stylów muzycznych wypróbowywanych przez brytyjską śpiewaczkę. Mamy tutaj do czynienia ze stylem Motown-gone-reggae z mocnymi efektami wokalnymi oraz dużą improwizacją. Utwór może wydawać się pozytywny i optymistyczny ze względu na melodię, w rzeczywistości jednak opowiada o depresji oraz o tym, że okazywanie emocji i płacz są zdrowe, terapeutyczne i stanowią pierwszy krok w układaniu pewnych spraw.
Jednym z przełomowych momentów historii ukazanej w 30 jest piosenka Oh My God. Adele uświadamia sobie, że musi pójść dalej, oraz przejąć kontrolę nad własnym życiem i postawić samą siebie na pierwszym miejscu, jednak zmaga się z wewnętrznymi konfliktami i dotychczasowymi przyzwyczajeniami. Wers „I don’t have to explain myself to you, I’m a grown woman and I do what I want to do (Nie muszę Ci się tłumaczyć, jestem dorosłą kobietą i robię, to co chce)” pokazuje chęć walki o samą siebie i konieczność pójścia dalej.
Can I Get It jest kolejnym interesującym utworem pod kątem muzycznym, posiada popowy refren i słyszalne gitarowe tło, i swoim stylem odbiega od pozostałych utworów na płycie. Tym bardziej, jeśli porównamy go z następującym po nim I Drink Wine, który jest balladą z delikatnym, acz wyrazistym pianinem. Może się wydawać, że piosenka mało wnosi, jednak jest dojrzałą refleksją na temat związku, w momencie kiedy pierwsza żałoba i smutki są już za nami.
Dużą odskocznią jest utwór Woman Like Me, wydaje się on być o wiele mroczniejszym i smutniejszym fragmentem płyty niż poprzednie piosenki, nie tylko pod kątem lirycznym ale i muzycznym. Dotyczy on końca związku Adele. Piosenkarka pozwala sobie na złość i rozczarowanie byłym partnerem, zarzuca mu beztroskę i niewykorzystanie potencjału ich związku. Tekst wydaje się nie być skierowany tylko w kierunku byłego męża, ale również jej samej. Dziesiątym utworem jest Hold On który utrzymany jest delikatnie w rytmach radosnego hymnu z elementami organów gospel. Mówi on o konieczności pójścia dalej, dawania sobie rady oraz o wewnętrznej sile i cierpliwości, bo dobre chwile w końcu nadejdą. Zakończony jest amatorskim chórem złożonym z przyjaciół artystki śpiewających wers, który powtarza się przez cały kawałek, czyli „Just hold on”.
Jedną z najważniejszym piosenek z albumu 30 jest To Be Loved. Pierwszy wers „I built a house for love to grow (Zbudowałam dom, aby miłość się rozwijała)” nawiązuje do trzech teledysków wydanych przez artystkę na przełomie 11 lat (Rolling In The Deep z 2010 roku, Hello z 2015 roku oraz Easy On Me z 2021 roku). Podstawą wszystkich trzech teledysków jest dom, który pomimo starań Adele pozostaje pusty, bez miłości i życia. W Easy On Me kobieta opuszcza go, co jest metaforą przezwyciężenia poczucia winy ze względu z niemożnością zbudowania domu pełnego miłości, którego tak bardzo pragnęła, wie jednak, że próbowała i już nic więcej nie mogła zrobić („Let it be known that I tried – Niech będzie wiadomym, że próbowałam”).
Ostatnim i najbardziej wyjątkowym utworem na płycie jest Love Is A Game. Jest on siedmiominutowym zamknięciem najnowszego albumu. Piosenka ta jest niezwykle dostojna, wyróżniająca się i nawiązująca swoim charakterem do ostatnich piosenek ze ścieżek dźwiękowych ważnych dla kinematografii filmów. Przepełniona jest dźwiękami smyczków, jazzowymi elementami uzupełnionymi harmonijnym i melodyjnym wokalem artystki.
30 to album niezwykły pod kątem muzycznym, ze względu na liczne oryginalne i nietypowe dla stylu Adele zabiegi muzyczne. Wywołuje on również niezwykłą refleksję w słuchaczu. Opowiada historię, która jest chronologicznym ciągiem zdarzeń, pozwalającym nam dostrzec cierpienie, naukę i rozwój osoby po rozstaniu. Umożliwia nam lepsze zrozumienie twórczości artystki, a także wyciągnięcie wniosków. Możemy w nim znaleźć choćby minimalne odzwierciedlenie nas samych. Album jest nie tylko rozliczeniem się z przeszłością, ale co najważniejsze nauką i nadzieją na lepszą przyszłość. Mogę z całym sercem polecić powyższy album, ponieważ przez kunszt wykonania, swoją historię oraz niezwykły talent Adele tworzy piękną ucztę zarówno dla uszu, jak i duszy.
Małgorzata Ćwiek
Fot.:facebook.com/adele